Nicht zufällig gehört die Gestalt Franz von Assisis zu den Heiligen, die bildende Kunst und Poesie gleichermaßen inspirierten, war er doch ein Meister der Eigeninszenierung und sein Leben und Wirken von einer eindrücklichen Bildlichkeit.
Die Malerei reagierte unmittelbar auf das radikale Erleben von Leiblichkeit nicht nur mit Schilderungen ausgewählter Szenen seiner Vita, sondern auch mit frühen Formulierungen seines Bildnisses als Gegenüber. Im Fokus der Kunst stehen die blutenden Wundmale und der ausgezehrte Leib des Heiligen als physischer Ausdruck tiefster mystischer Gottesnähe und Nachfolge. Es sind die Malereien eines Giotto di Bondones, Cimabues, aber auch Caravaggios oder Rubens´, die seine Verehrung über die Jahrhunderte widerspiegeln.

Zuvorderst ist es das Wort, das die Schöpfung gleich einer Hymne preist. Der Sonnengesang zählt zu den ältesten Zeugnissen von Literatur in italienischer Sprache. Die Poesie feiert das Wirken Franz von Assisis. Unzählig die vielen, die sich von diesem Reformator anstiften ließen: „O wo ist der, der aus Besitz und Zeit / zu seiner großen Armut so erstarkte,/ dass er die Kleider abtat auf dem Markte / und bart einherging vor des Bischofs Kleid. / Der Innigste und Liebendste von allen...“ (Rainer Maria Rilke)

Referent:innen: Dr. Gotthard Fuchs und Dr. Simone Husemann

Foto: Dr. Simone Husemann